«Superpower Design» в CID Grand-Hornu

17/04/2024

Наше тело — результат удивительной эволюционной инженерии. Но с тех пор как в 1942 году братья Charles и Ray Eames изобрели в протезировании «шину», тело человека стало все более и более продуктом технической инженерии. Кураторы CID (Centre for Innovation and Design) Grand-Hornu в новой выставке «Superpower Design» (24 марта — 25 августа 2024 года) задумались о моральной стороне современного «дизайна» человека. Выставка интеллектуальных дизайнеров, работающих на пограничной полосе науки и дизайна. Честно говоря, пугающая с первой минуты, так как тема касается будущего всех и каждого. Я лично езжу на велосипеде-киборге, составленном из двух разного года выпуска желтеньких «Газелей». Но как отреагирует мой велосипед, если его наездница будет иметь 6-й палец на руке (один из проектов) или ее одежда будет подавать сигналы ее самочувствия и настроения (проект «Trypophilia» Jasna Rok).

Может ли дизайн превратить нас в супергероев? Дизайн не только представляет собой идеальную платформу для экспериментов, но и кристаллизует идеологию, которая имеет постоянную связь с промышленными революциями XIX и XX веков. В XXI веке в современном технологическом и цифровом мире это инструмент, который помогает нам думать и находить способы улучшения наших возможностей. Применение дизайна в таких областях, как спорт, протезирование и здравоохранение, является конкретным проявлением желания сломать биологические границы с помощью технологий. Экзоскелеты, протезы глаз — это напоминает некоторые произведения научной фантастики. Все эти проекты представлены на выставке и размышляют о моральной стороне прогресса.

Мы можем заменить изувеченные конечности, исправить неисправности и открыть утраченные возможности. Кроме того, улучшить возможности обычного человека — с помощью спорта, медицины или косметической хирургии, а также психостимуляторов, которые улучшают когнитивные способности. Но не потеряем ли мы гуманизм в стермлении быть лучше, красивее, умнее, эффективнее. Перекачанные ботоксом и филерами лица на улицах наших городов уже алармируют об апокалиптической опасности быть «не самими собой».

Улучшение человеческого тела, которое часто связано с такими достижениями, как умное протезирование, виртуальная реальность и даже генетическая модификация, поднимает целый ряд этических вопросов. На этом фоне дизайн играет ключевую роль в ответственном формировании этих инноваций, принимая во внимание социальные, психологические и философские последствия совершенствования человека. Сможет ли наш мозг справиться с дополнительным глазом, третьим большим пальцем или роботизированным хвостом, который удлиняет наш позвоночник? Дизайнеры несут ответственность, когда дело доходит до создания инструментов для улучшения жизни людей, одновременно соблюдая их основные права. Ответственность, информированное согласие, социальная инклюзивность и сохранение индивидуальной идентичности — это новые проблемы, с которыми сталкивается идея «Тело человека».

В контексте гуманизма мне очень понравился проект антверпенского дизайнера Jasna Rok, за творчеством которой слежу много лет. Ясна создатель первой в Бельгии дизайн-студии Feshion Tech и автор первых инновационных технологий в интерактивной моде. Два года назад в рамках Конференции Моды, организованной FFI, она представила любопытный проект «(RE)Connect» умной одежды, транслирующей эмоции ее обладателя. На этот раз «Trypophilia», идущая далее по этому же пути — коллекция деликатной одежды, которая позволяет нам сделать наши эмоции видимыми и облегчить общение. Она действует как дополненная интеллектуальная кожа, окутывающая владельца интимным, расширенным восприятием себя (здоровья, эмоций, мыслей) и окружающего мира. Благодаря высокотехнологичной одежде бельгийская дизайнер создает чуткую одежду, которая облегчает общение, предлагая людям возможность создавать более ощутимые связи между собой. Одна из моделей «Страх», — также важная эмоция в жизни человека, которую ему и окружающим полезно осозновать. Ясна любит выводить человека из зоны комфорта для самопознания и профилактики депрессии и выгорания. Муж дизайнера — специалист в области нанотехнологий, — во всем помогает талантливой жене.

Art Brussels 2026

В 2026 году Art Brussels встречает художников, галеристов и любителей современного искусства очень весенней, женственной, нежной инсталляцией “Cher mouths Mary, Mary mouths Cher” (2026) бельгийской художницы Natasja Mabesoone (1988). Ярмарка заказала ее специально для...

Королевские оранжереи Лакена открыты для широкой публики

Королевские оранжереи Лакена - один из наиболее значительных европейских тепличных ансамблей второй половины XIX века, сочетающий инженерные инновации, дворцовую репрезентацию и ботаническую программу, связанную с политикой бельгийского государства эпохи колониальной...

Kengo Kuma «Архитектура в диалоге» в Foundation Folon

"Архитектура в диалоге" c живописной природой  парка Domaine Solvay, с Foundation Folon и с самим основателем Фонда бельгийским иллюстратором, живописцем и скульптором, чьи сюрреалистические человечки c птицами и рыбами в прошлом году сошли с постаментов и...

Sammy Baloji — персональная выставка в Kunsthal Extra City

В бывший доминиканский монастырь, ныне арт-площадка Kunsthal Extra City, 17 апреля въехала на мнемонической ладье (лодка исторической памяти) выставка конголезского художника Sammy Baloji, идеально вписавшись в интерьеры католической церкви, освещенная ее витражами,...

Marina Yee — последнее интервью-исповедь Sofie Van De Velde

Marina Yee – самая «малоизвестная» из известной на весь мир «Антверпенской шестерки» дизайнеров моды, - совсем не по причине отмеренного ей Богом таланта. Девочка, выросшая в Конго, где отец был колониальным чиновником, с детства прекрасно рисовала и перешивала...

200 лет хрустальной мануфактуре «Val Saint Lambert»

История хрустальной мануфактуры Val Saint-Lambert должна попасть в школьные учебники истории на пересечении эпох и революций. Цистерианское аббатство, основанное в Средние века вблизи города Seireng, пассионарии Французской революции, как за ними водилось, закрыли....