Моя любовь с первого взгляда в 2021 году открывшийся на высшей точке столицы Валлонии, в славном городе Намюр «Le Pavillon». Как шутят его первооткрыватели: «несмотря на внешний вид, напоминающий астрономическую станцию, Павильон прибыл не с Марса, а из Милана.» Архитектор из Намюра Patrick Génard и его базирующееся в Барселоне его архитектурное бюро «Patrick Génard & Asociados» для Всемирной выставки 2015 года в Милане создали Бельгийский павильон в таком межпланетном стиле. «Le Pavillon» телепортировался в район Цитадели в Намюр, на родину архитектора и стал Арт-центром, где арт встречается с наукой и они оба с общественным запросом (на экологичную, комфортную, социально справедливую будущую жизнь).
В рамках 13-го выпуска фестиваля KIKK в «Le Pavillon» мы увидели выставку «Stellar Scape» (открылась в июне 2024 и продлится почти до конца января 2025-го года). Надо сказать, что «космический ландшафт» в Арт-центре наинтереснейший. Мы вступаем в новейшую эпоху покорения Космоса и арт на основе научных открытий помогает проанализировать вызовы — этические, геополитические, экологические.
Мои три фаворита-проекта:
У самого входа на выставку посетителей встречает один из «Kongo Austronauts» — конголезский астронавт-робот, созданный французским дуэтом художников Michel Ekeba и Eléonore Hellio из какого-то электронного сора, т.е. из утилизированных в столице Конго Киншасе и ее окрестностях деталях компьютеров, телефонов, электронной техники из Европы. Африка в постколониальную эпоху превратилась в мусорку самых экологически токсичных отходов.
Шотландская художница Katie Paterson в своем проекте использовала любимое музыкальное произведение «вождя мирового пролетариата» Ульянова-Ленина — «Лунную сонату» Бетховена. Ее ноты она преобразовала в азбуку Морзе и передала ее на поверхность Луны. Отраженные кратерами и неровной поверхностью спутницы Солнца, звуки музыки вернулись на Землю в искаженном виде. Слушая механическое пианино, ты в целом узнаешь «Лунную сонату», но паузы и смещения звука смущают твой слух.
И самый гуманный проект выставки «Moon Goose colony» мультимедийный. Художница из Германии Agnes Meyer-Brandis вдохновилась романом «Человек на Луне» британского писателя Фрэнсиса Годвина (17 век), предшественника научных фантастов. Главный герой летит на Луну на колеснице, запряженной лунными гусями. Теперь, четыре столетия спустя, художница объединила художественную фантастику, науку, поэтическое видение и легенды из прошлого, настоящего и будущего, чтобы отправиться в путешествие, следуя за взмахами крыльев этого поплуярного в фольклоре всех народов пернатого. В экологически уважительном аналоге она взяла на себя нежную ответственность матери-гусыни, вырастив и обучив одиннадцать гусей с момента вылупления и назвав их в честь выдающихся астронавтов (первенец был назван Юрием, первая самочка Валентиной, рядом с Нилом и другими астронавтами). Гусиная колония совершила несколько высадок на «Луне». Трогательно наблюдать за гусиным клином, семенящим за Агнес по условно «лунной поверхности». Гуманистический проект с большой толикой юмора. У меня лично он вызвал ассоциацию с «преувеличением подвига первого космонавта из крестьянской семьи как символа победы социализма в СССР», тогда как научный и моральный подвиг совершил дворянин, конструктор Сергей Королев со сломанной в НКВД челюстью. При всей моей симпатии к улыбке и личности Юрия Гагарина.
