«Бесконечное воображение» бельгийского художника Панамаренко в двух музеях Антверпена

07/03/2025

Бельгийский художник, визионер, изобретатель, акционист (1940-2019) Панамаренко в этом году отметил бы свое 85-летие и сразу 2 антверпенских флагманских музея KMSKA (Музей изящных искусств) и MHKA (Музей современного искусства) приурочили к этой дате выставки о его творчестве. Выставки, которые лучше смотреть в тандеме. Художник и гид Игорь Белоущенко расскажет в репортаже для Art Reporter Belgium об обеих выставках и мощной фигуре Панамаренко, художника, который всем своим творчеством вдохновлял зрителей оторваться от Земли и воспарить, идти за своей мечтой.

Панамаренко — представитель послевоенного европейского искусства, 60-десятник, как и его современники, верящий в силу прогресса и науки, выросший на научной фантастике в эпоху покорения космоса. Хотя ни одно его произведение более 3 секунд не летало, а кружилось и падало, иногда вместе с ним, — он дал нам возможность мечты «оторваться от Земли». В каждом своем творении он прежде всего поэт и художник. Инженерия, которой он никогда не учился, на втором плане. Первым делом — самолетающие, в его воображении, аппараты. Панамаренко оставил нам загадку своего псевдонима — советский ли генерал Пантелеймон Панамаренко или Pan American Airlines. Наверное, частичка обоих.

В 1960-е годы художник и его лучший друг Hugo Heyrman ознаменовали начало новой эры своими провокационными акциями. Хочу остановиться на его самом известном хэппенинге (сегодня более популярно слово «перфоманс»):

В 1968-м году Панамаренко со товарищи (объединением акционистов VAGA — Free Action Group Antwerp) на Conscienceplein возвели настоящие баррикады из ледяных кубов, требуя превратить площадь в пешеходную зону и детскую игровую площадку. «Ice cubes action». Их требование – сделать этот небольшой сквер в центре Антверпена свободным от автомобилей – было реализовано через кратковременный (кубы льда таяли на голазах), но эффектный happening. Позже они предложили превратить существующее под Groenplaats бомбоубежице в центр современного искусства. В начале июля 1968-го года администрация Антверпена принимает принципиальное решение сделать площадь пешеходной. И только в 1972 году (в Бельгии все делается неспеша) площадь Hendrik Conscience становится первой car-free зоной в самом сердце города.

Выставка в Музее современного искусства Антверпена «Panamarenko — Journey to the Stars» не только дает возможность увидеть масштабные инсталляции художника визионера, но и заглянуть в его увлечение последних лет жизни. А дело было так:

Художник Панамаренко всю жизнь жил с мамой, которая ничего не понимала (или делал вид) в его искусстве, но страшно гордилась тем, что о единственном сыне пишут в газетах и говорят по радио и ТВ. Когда мама ушла из жизни, в 2003 году он счастливо женился на Eveline Hoorens моложе художника на 40 лет. Даже внешне они очень подходили друг другу — в них есть что-детское, способность удивляться и радоваться миру.

Эвелин из семьи кофетрейдеров. Бренд кофе «Hoorens» уходит корнями в 1928 год и известен в Антверпене. Даже его слоган подходит женщине, одновременно похожей и на Мэрилин Монро и на Пэппи-Длинныйчулок: «Enjoy your Coffee».

Когда Панамаренко в 2005 году официально объявил об уходе на пенсию (это также было хэппенингом), он лукавил. В сущности художник погрузился в семейный бизнес жены. Создал целую линейку «подарочного кофе» от Панамаренко, разумеется с образами из его летящего, воздушного, космолетного творчества. В Музее около билетной кассы Вы можете увидеть/купить кофе компании «Hoorens».

Она ласково называла его Panatje. Инициатором отношений была Эвелин, пригласившая художника на балет. Где Панамаренко и где балет — он честно ответил, что на балете заснет и предложил пикник на берегу моря. В назначенный момент на пляже в Остенде молодая женщина никого не обнаружила, кроме чаек. Но вскоре откуда-то со стороны небес, как в хэппенинге появился Панамаренко. Ее память запечатлела его в тандеме с летательным аппаратом. А может, это был просто зонт!

Art Brussels 2026

В 2026 году Art Brussels встречает художников, галеристов и любителей современного искусства очень весенней, женственной, нежной инсталляцией “Cher mouths Mary, Mary mouths Cher” (2026) бельгийской художницы Natasja Mabesoone (1988). Ярмарка заказала ее специально для...

Королевские оранжереи Лакена открыты для широкой публики

Королевские оранжереи Лакена - один из наиболее значительных европейских тепличных ансамблей второй половины XIX века, сочетающий инженерные инновации, дворцовую репрезентацию и ботаническую программу, связанную с политикой бельгийского государства эпохи колониальной...

Kengo Kuma «Архитектура в диалоге» в Foundation Folon

"Архитектура в диалоге" c живописной природой  парка Domaine Solvay, с Foundation Folon и с самим основателем Фонда бельгийским иллюстратором, живописцем и скульптором, чьи сюрреалистические человечки c птицами и рыбами в прошлом году сошли с постаментов и...

Sammy Baloji — персональная выставка в Kunsthal Extra City

В бывший доминиканский монастырь, ныне арт-площадка Kunsthal Extra City, 17 апреля въехала на мнемонической ладье (лодка исторической памяти) выставка конголезского художника Sammy Baloji, идеально вписавшись в интерьеры католической церкви, освещенная ее витражами,...

Marina Yee — последнее интервью-исповедь Sofie Van De Velde

Marina Yee – самая «малоизвестная» из известной на весь мир «Антверпенской шестерки» дизайнеров моды, - совсем не по причине отмеренного ей Богом таланта. Девочка, выросшая в Конго, где отец был колониальным чиновником, с детства прекрасно рисовала и перешивала...

200 лет хрустальной мануфактуре «Val Saint Lambert»

История хрустальной мануфактуры Val Saint-Lambert должна попасть в школьные учебники истории на пересечении эпох и революций. Цистерианское аббатство, основанное в Средние века вблизи города Seireng, пассионарии Французской революции, как за ними водилось, закрыли....