«Публичное/личное пространство» Lucile Soufflet в CID Grand Hornu

16/03/2025

CID – Centre d’Innovation et de Design в Grand-Hornu представляет первую персональную выставку Lucile Soufflet — дизайнера, для которой уличная мебель становится способом общения. Её объекты — это не просто предметы, а деликатные медиаторы между людьми, между телом и пространством, между незнакомцами в городе. Скамейки, которые обнимают деревья, игровые структуры, перекликающиеся с архитектурными арками Grand-Hornu, мозаики, цвета которых рождены из пиксельных фото с верхних этажей — всё это создаёт атмосферу лёгкого сюрприза и эмпатии.

Изящная, как египетская статуэтка, Люсиль родом из Charleroi, выпускница La Cambre (1996). Её имя хорошо известно в мире городского дизайна. Она работает с уличной мебелью, но превращает её в художественные высказывания. Каждое её решение будь то скамейка, беседка, или детская игровая структура — это приглашение: присесть, присмотреться, поиграть, подумать.

Её проекты не работают в вакууме: напротив, они рождаются из конкретного контекста, откликаются на его ритмы и особенности. В этом её подход — чуткий, почти хореографичный. Недаром она похожа на балерину из modern dance. Особенно тонко это чувствуется в проекте для Peterbos в Anderlecht, где плитка на стенах под открытым небом «собрана» из палитры, взятой с фотографии вида из окна. Так город становится материалом.

Но Люсиль — не только про улицу. Вторая часть выставки переносит нас в её студию — место, где всё начинается. Тут, среди осколков керамики, стекла, чертежей и пробников, рождаются формы. Иногда — экспериментальные, почти интимные. Эти объекты, лишённые функционального назначения, становятся выразителями тонкой пластики, внутреннего ритма и внимательности. Тут всё — про руки, про тишину, про сосредоточенность.

Её связь с индустриальным прошлым родного региона чувствуется физически. В юности она забиралась в заброшенные здания Monceau-Fontaine, и её воображение наполнялось формами, стеклом, деревом, сталью. Эти воспоминания незримо вплелись в её язык как дизайнера. Уже тогда она обожала делать всё сама — от пошива одежды до выращивания овощей. Желание быть независимой всегда шло рядом с интересом к миру вещей.

Сегодня Люсиль создаёт дизайн, который говорит. Он может быть игривым, строгим, мягким, архитектурным, но всегда человечным. И особенно приятно, что объекты, созданные для Grand-Hornu — ярко-оранжевые арки и синие скамейки- останутся на территории Центра дизайна и после окончания выставки, как её подарки месту, в котором она оставила свой след.

Sammy Baloji — персональная выставка в Kunsthal Extra City

В бывший доминиканский монастырь, ныне арт-площадка Kunsthal Extra City, 17 апреля въехала на мнемонической ладье (лодка исторической памяти) выставка конголезского художника Sammy Baloji, идеально вписавшись в интерьеры католической церкви, освещенная ее витражами,...

Marina Yee — последнее интервью-исповедь Sofie Van De Velde

Marina Yee – самая «малоизвестная» из известной на весь мир «Антверпенской шестерки» дизайнеров моды, - совсем не по причине отмеренного ей Богом таланта. Девочка, выросшая в Конго, где отец был колониальным чиновником, с детства прекрасно рисовала и перешивала...

200 лет хрустальной мануфактуре «Val Saint Lambert»

История хрустальной мануфактуры Val Saint-Lambert должна попасть в школьные учебники истории на пересечении эпох и революций. Цистерианское аббатство, основанное в Средние века вблизи города Seireng, пассионарии Французской революции, как за ними водилось, закрыли....

Выставка «Метаморфозы» по Овидию в Rijksmuseum в Амстердаме

In nova fert animus mutatas dicere formas corpora; di, coeptis (nam vos mutastis et illas) adspirate meis primaque ab origine mundi ad mea perpetuum deducite tempora carmen. Ведите сквозь века это вечное пенье. Вновь ум мой тянется повествовать о телах, Что в новые...

BXL Gourmand — Брюссель по следам лучших шоколатье 28 по 29 марта 2026 г.

Анонс! Всё началось в 1912 году, когда шоколатье Jean Neuhaus придумал первую пралине в Royal Galleries of Saint-Hubert. С тех пор столица Бельгии стала одним из мировых центров шоколадного искусства - сегодня работают более 150 компаний и около 200 магазинов и...

«Красота сквозь призму современности» в Bozar

Выставочный центр Bozar в Брюсселе в 2026-м году открыв роскошную выставку «Красота и уродство» (Bellezza e Bruttezza, 20 февраля – 14 июня 2026 г.), которая исследует красоту и уродство в эпоху Возрождения, продолжает рефлексировать над понятием "прекрасного" в наши...