Молдавская галерея «Lutnița» на «Art Brussels -2025»

29/04/2025

Мне очень приятно представить читателям молдавскую  галерею «Lutnița», которая во второй раз принимает участие в главной ярмарке современного искусства в Бельгии “Art Brussels”. Галерея в самом сердце «старого Кишинева», на моей любимой улице имени архитектора А.Щусева, занимается нелегким делом популяризации современного искусства, объясняет широкой публике его нарративы и тренды, почему его не надо бояться, как в него вглядываться и вдумываться. И, конечно, продвигает талантливых художников разных национальностей и вероисповеданий, творящих в разных техниках и стилях, contemporary art присущих. А также развивает международные коллаборации, продвигая критическое мышление, междисциплинарные практики и художественные исследования. На это раз  Lutnița привезла в Брюссель двух румынских художников, очень разных, но  взаимно дополняющих современную  картину  мира искусства.

 Ковер с яичным кракелюром, говоря языком искусствоведов,  Flaviu Cacoveanu, только ленивым на задетый ногами – ненавязчивый  перфоманс с участием зрителей. Как хрупка наша жизнь (яйцо – символ жизни), в невидимой руке Создателя, если Вы верующий,  или политического кукловода, если Вы слепо идете за сильным лидером, или равнодушной природы, от чьих катаклизмов мы зависим и которую нещадно эксплуатируем. Слово “Politica”, Флавиу долго вбивал краской в холст, как политически ангажированные медиа вбивают свою пропаганду в умы читателей и зрителей. Мы помним, как румынский ультра правый политик Călin Georgescu через тик-ток распространял свои правые, не от слова «прав», взгляды. Художник в своем творчестве   сочетает наблюдательность с интуитивной рефлексией, стремясь не вмешиваться в естественный ход событий. Он называет себя художником «Con&Temporary»: «con» — как отсылка к концепту и контексту, «temporary» — к временности, как ключевому элементу своего художественного подхода.

Alex Bodea настоящий мультимедийный художник, номад в творчестве и в самом прямом  смысле слова. С ее очаровательной партнершей Луминой они составляют гармоничную пару,  колесят по странам Европы в небольшом камионе, от размера которого зависят и холсты, и количество красок, и который перевозит весь их жизненный багаж. Алекс настоящий contemporary art художник,  работающий на пересечении визуального искусства, журналистики и поэзии. Какие у нее книги комиксов! Её практику питает желание наблюдать, фиксировать и передавать увиденное, используя язык, основанный на рисунке и тексте (письменном или устном), сводя оба медиума к их минимальной, выразительной сути. Bodea уделяет особое внимание городской повседневности, случайным прохожим, театральной и визуальной арт-сцене в Берлине, Барселоне, Париже  и других европейских городах. Её рисунки не просто экспонируются — их нужно проговаривать вслух, они становятся частью перформативного действия. Она также исполняет фрагменты своего архива в формате живых чтений. В родной ультра православной  Румынии квир-пара иногда вызывает вопросы, но необычное визуальное и вербальное  творчество  Алекс сметает  все искусственные препоны непонимания.

Проект галереи «Lutnița» на «Art Brussels» в целом называется «Ego System», — исследует образ «я» как хрупкую и в то же время устойчивую конструкцию, находящуюся на грани между внутренним восприятием себя и внешним социальным образом. Персонажи, созданные Alex Bodea, образуют единый «экосистемный» ансамбль, в котором отражается гуманистическое мировоззрение. Работы Flaviu Cacoveanu органично дополняют этот диалог, раскрывая уязвимость эго как источник силы и сопротивляемости. Проект приглашает к размышлению о том, как индивидуальные интересы влияют на политику, социальные нормы и личные истории, открывая пространство для обсуждения альтернативных, ориентированных на общее благо структур в эпоху глобальной взаимосвязанности.

​Галерея Lutnița, расположенная в Кишинёве, была основана молдавским художником Andrei Sclifos в сотрудничестве с фондом Plan B из Клужа.

Участие в ярмарке искусства поддержано Institutul Cultural Român.

Смотрите видео интервью с Алисой Бакаловой, ассистентом галереи.

Музей Van Buuren — «Interbellum Sculptures»

Выставка "AROUND ART DECO. Interbellum Sculptures" в Van Buuren Museum & Gardens проходит в рамках года Ар-деко в Бельгии и посылает привет легендарной Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes в Париже (1925) - событию, которое дав имя...

«Амазония» Sebastião Salgado в Tour&Taxis

Впервые я увидела фотовыставку "Амазония" легендарного Sebastião Salgado в Папском Дворце в Авиньоне 3 года назад, была и остаюсь под мощным впечатлением. Самую красивую фотографию изящной амазонской Венеры из одного из 10 племен, запечатленных фотографом в ходе...

Ярмарка искусства «TEFAF-2025» в Маастрихте

Как и каждый год, крупнейшая международная ярмарка искусства и антиквариата TEFAF вновь заставила мир искусства потерять голову. В этом году она собрала более 50 000 посетителей - от коллекционеров с крепкими нервами до музейных кураторов, которые, похоже, за одну...

Музей «Z33» в Хасселте и его выставки

В очень лимбургском городе Хасселте есть замечательный, широко известный Музей моды. Буквально в двух улицах от него расположился другой Музей, который заслуживает того, чтобы на него пролили свет. Тем более что в 2020-м году он пережил тотальную ренновацию,...

Дуэт дизайнеров Daniel Dewar & Grégory Gicquel в музее «Z33» в Хасселте

"The Wet Wing" - когда шелк становится рекой В историческом пространстве Vleugel 58 что-то мерцает. Это не просто свет, играющий на тканях, и не случайный отблеск на мраморе. Это шелк, превращенный в воду, это река, которой коснулись руки Daniel Dewar и Grégory...

«Публичное/личное пространство» Lucile Soufflet в CID Grand Hornu

CID – Centre d’Innovation et de Design в Grand-Hornu представляет первую персональную выставку Lucile Soufflet - дизайнера, для которой уличная мебель становится способом общения. Её объекты - это не просто предметы, а деликатные медиаторы между людьми, между телом и...