Antwerpen Design Week — ‘Pomax’

09/06/2025

Пригород Антверпена Kontich , утро. Я захожу в светлое, минималистичное пространство шоурум Pomax — бельгийского бренда, который уже более 30 лет создаёт интерьерные решения, полные не показного шика, а тишины, уюта и смысла. Здесь пахнет древесиной и льном, мягкий свет ложится на поверхности предметов, будто приглашая замедлиться. Pomax о доме как о пространстве, в котором человек может быть собой. Не случайно один из их ключевых принципов — «Soul in Your Home». Эта формула звучит почти поэтично, но за ней стоит продуманная философия: интерьер — не для статуса, а для души. Чрезвычайно теплый прием и теплая атмосфера шоурум.

Основатель компании Xavier в 1993 году начал с мечты — создавать предметы, которые объединяют эстетику и эмоцию. Сегодня бренд представлен в более чем 80 странах, но его дух остался локальным и аутентичным. Он рождается в уважении к ремеслу, любви к легкому несовершенству ( японская философия ваби-саби) и стремлении к балансу между телом, пространством и природой. Продукция Pomax — это прежде всего натуральные материалы, сдержанная цветовая палитра, текстуры, вызывающие желание прикоснуться. Каждый предмет, как холст: достаточно выразительный, чтобы быть самостоятельным, но достаточно «тихий», чтобы не заглушать личность хозяина дома.

Одно из направлений, которым особенно гордится бренд, — это постоянный эксперимент с природными и экологичными материалами. Здесь появляются подушки, сплетённые из волокон бананового дерева, — неожиданно прочные и мягкие одновременно. В их текстуре ощущается и ручной труд, и природная энергия. Бренд также работает с коноплёй, водорослями, пальмовым листом, стараясь не только удивлять фактурой, но и оставаться в гармонии с планетой.

Особое внимание Pomax уделяет эмоциональной составляющей: вещи должны не только радовать глаз, но и вызывать отклик. «Мы создаём не мебель, мы создаём носителей памяти», — говорят в Pomax. И это ощущается. В эпоху визуального шума и скоротечных трендов Pomax предлагает редкое сегодня качество — тишину. Эстетическую, экологичную и человеческую. Именно поэтому в их предметах хочется остаться. Не смотреть — жить. И, возможно, именно в этом — главный дизайнерский манифест Pomax.

Pomax работает с известными дизайнерами во взаимовыгодном сотрудничестве.

Sophie Casier — бельгийский дизайнер, чья работа для Pomax стала воплощением тихой эстетики, природной гармонии и эмоциональной глубины. Её подход строится на уважении к материалу, любви к ремеслу и стремлении создавать предметы, которые говорят не громко, но искренне. Софи, разрабатывая коллекции, передаёт через формы и текстуры состояние, настроение, сезон. Один из ее знаковых проектов — коллекция керамики «Les 4 Saisons», вдохновлённая сменой времён года. Весна, лето, осень и зима здесь отражены в цветах, текстурах и линиях, каждая передаёт своё эмоциональное и тактильное ощущение. Работы наполнены духом ваби-саби: красота простоты, несовершенства и живого прикосновения. Эта керамика создана не для витрины, а для жизни, чтобы быть рядом, служить, стареть красиво. Для Pomax Софи Казье больше чем дизайнер. Она — носительница философии бренда, в которой дом, это пространство для тишины, тепла и настоящего присутствия. Её предметы — визуальные и тактильные «якоря», создающие атмосферу, где человек может быть собой.

Новой творческой силой в команде Pomax стал молодой креативный голландский дизайнер Koen Van Troost, который разработал для Pomax несколько дизайнерских линеек. Скажу о моем фаворите — трио журнальных столиков, вдохновлённых формой водяной лилии, выполненных из лёгкого композитного материала с минеральной основой. Эти столики имеют плавные, округлые линии, напоминающие раскрывающиеся лепестки водяной лилии, и отличаются матовой поверхностью с приятной тактильной текстурой, напоминающей камень. Цветовое решение темно-серый, антрацитовый оттенок, который придаёт столикам современный и изысканный вид, подчёркивая их скульптурный характер. Лёгкость и прочность материала делают их универсальными и удобными в использовании как в интерьере, так и на открытых террасах. Эта коллекция сочетает природную гармонию и современный дизайн, оставаясь верной философии Pomax.

Art Brussels 2026

В 2026 году Art Brussels встречает художников, галеристов и любителей современного искусства очень весенней, женственной, нежной инсталляцией “Cher mouths Mary, Mary mouths Cher” (2026) бельгийской художницы Natasja Mabesoone (1988). Ярмарка заказала ее специально для...

Королевские оранжереи Лакена открыты для широкой публики

Королевские оранжереи Лакена - один из наиболее значительных европейских тепличных ансамблей второй половины XIX века, сочетающий инженерные инновации, дворцовую репрезентацию и ботаническую программу, связанную с политикой бельгийского государства эпохи колониальной...

Kengo Kuma «Архитектура в диалоге» в Foundation Folon

"Архитектура в диалоге" c живописной природой  парка Domaine Solvay, с Foundation Folon и с самим основателем Фонда бельгийским иллюстратором, живописцем и скульптором, чьи сюрреалистические человечки c птицами и рыбами в прошлом году сошли с постаментов и...

Sammy Baloji — персональная выставка в Kunsthal Extra City

В бывший доминиканский монастырь, ныне арт-площадка Kunsthal Extra City, 17 апреля въехала на мнемонической ладье (лодка исторической памяти) выставка конголезского художника Sammy Baloji, идеально вписавшись в интерьеры католической церкви, освещенная ее витражами,...

Marina Yee — последнее интервью-исповедь Sofie Van De Velde

Marina Yee – самая «малоизвестная» из известной на весь мир «Антверпенской шестерки» дизайнеров моды, - совсем не по причине отмеренного ей Богом таланта. Девочка, выросшая в Конго, где отец был колониальным чиновником, с детства прекрасно рисовала и перешивала...

200 лет хрустальной мануфактуре «Val Saint Lambert»

История хрустальной мануфактуры Val Saint-Lambert должна попасть в школьные учебники истории на пересечении эпох и революций. Цистерианское аббатство, основанное в Средние века вблизи города Seireng, пассионарии Французской революции, как за ними водилось, закрыли....